«Любовь в словах и картинах»

Он жонглирует словами также легко, как она смешивает краски на холсте, его водчина – это книги, она изображает мир через призму цветов и линий, она страдает от артрита и пытается бороться с недугом, он от непонимания и заливает проблему алкоголем, и оба они страдают от одиночества. Он преподает углубленный английский, она учит изобразительному искусству. Они не могли не встретиться. И началась борьба, в которой противоположности едины, и главный вопрос которой: что важнее – слова или картины?

Джек Маркус (Клайв Оуэн) – один из главных героев фильма «Любовь в словах и картинах», обращаясь к своим ученикам, говорит: «Напишите всего одно свежеиспеченное предложение, которое разбудит умы, отупевшие от компьютерных игр и запудренные торговыми центрами». Этим он обращается и к самому себе, больше всего он хочет выйти из состояния растерянности, в которое его толкает череда серых будней, ничем не отличающихся друг от друга. В этот момент волей судьбы он встречает Дину Дель Санто (Жюльет Бинош), известную художницу, прозванную «снежной королевой», которая из-за своей болезни вынуждена преподавать в колледже. Фильм наполнен остроумными диалогами и пикировками между Джеком и Диной. Они чувствуют схожесть и симпатию друг к другу, но поначалу не признаются в этом себе. Они затеяли войну, и их борьба состоит не столько в том, чтобы доказать первенство литературы или изобразительного искусства, сколько в том, чтобы завоевать умы своих учеников. «Ты думаешь, что у тебя есть время учиться, постигать, исправлять, но времени нет ни у кого», – говорит Дина своей лучшей ученице. Ей уже неподвластна детальность и мелкие нюансы, но Дель Санто использует каждую возможность, чтобы творить, пока ее тело не перестало ей подчиняться. «Учитесь у Модильяни, у Эль Греко. Не верьте словам, слова – это ложь, это обман. Мы будем смотреть, чувствовать, наблюдать, и вы покажете мне, что такое искусство», – призывает своих учеников Дина. А Джек очарован словами так же, как и Диной. «Язык – это живой растущий организм, он избавляется от старых слов, и впитывает новые каждый день. Слова построили города, слова спасали во время войн, а не картинки», – оппонирует ей Джек. Они оба стремятся разбудить «спящие» таланты своих учеников и расширить их сознание. Джека и Дину объединяет и делает особенными - их способность видеть и чувствовать «прекрасное». И неважно кто победит в этой борьбе, думающему зрителю не нужно сообщать результаты.

Эта картина не нашла отклика у массового зрителя. Режиссер фильма Фред Скеписи, создавая его, наверное, понимал, что картина не вписывается в современный броский видеоряд, но его работа заслуживает внимания и комплиментов. Фильм выстроен мастерски, в течение всей картины зритель неосознанно переходит то на одну сторону, увлеченный ее аргументами, то на другую, очарованный ее поэзией образов. Каждый из главных героев увлечен и очарован своим делом, которое является для них не просто работой, а смыслом жизни. Конец фильма кому-то может показаться предсказуемым, но важнее всего любовь и она победила в споре.

«Любовь в словах и картинах» стала для меня неожиданным и очень приятным открытием. Для меня этот фильм из тех, которые хочется пересматривать и получать наслаждение от его тонкости, остроумия и нетривиальности.

Д. МАШЕЗОВА.

Джим Джармуш из тех режиссеров, которые умеют снимать атмосферное и стильное кино. Это особый талант – погрузить зрителя в свой мир, показать ему то, что до этого ему никто не показывал.

Фильмы о войне – это жанр, который невозможно сравнить ни с чем, потому что это ожившие истории героизма и любви к своей Родине, к родной земле, дому и всему, к чему человек привязан сердцем.

На Каннском фестивале в рамках программы «Особый взгляд» состоялась мировая премьера картины «Теснота» — дебютной работы режиссера Кантемира Балагова, ученика Александра Сокурова. Фильм — о семье, живущей в Нальчике в 90-е, — не только показывает частную драму....

«Великая красота». Или поиски смысла Фильм Паоло Соррентино «Великая красота», снятый в 2013 году стал для меня открытием, своеобразным культурным шоком за последнее время. Эта картина одна из немногих, которые заставляют наблюдать за ней с замиранием, перестав замечать окружающих. Сюжет трагикомедии разворачивается на фоне великолепия и грандиозной архитектуры вечного города – Рима. По сути, фильм – иллюстрация, размышление на тему бессмысленного, безнравственного кутежа и пустой жизни богемной элиты Рима. Говоря об этом фильме, трудно обойтись без сравнения с картиной «Сладкая жизнь» великого Феллини, снятой в 1960 году. Феллини в свое время произвел фурор этой картиной, обнажив уродство праздности, из которой не может вырваться главный герой фильма, блестяще сыгранный Марчелло Мастроянни.

Из всех новогодних премьер могу с уверенностью сказать, что лучший развлекательный фильм – это мюзикл «Величайший шоумен» («The Greatest Showman») режиссера Майкла Грэйси. Фильм в полной мере оправдывает своё название и девиз «Невозможное возможно».

Светлана Мамрешева родилась в Кабардино-Балкарии. Мечта стать актрисой появилась в детстве. Цельность характера проявилась в учебе (школа окончена с золотой медалью, Школа-студия МХАТ – с красным дипломом). Среди учебных работ С. Мамрешевой в спектаклях Школы-студии выделяется роль Бэлы в инсценировке романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» (режиссер-постановщик К. Серебренников), которая была награждена премией «Золотой лист» (2012). Другие роли: Ада в пластическом спектакле «Каин» по мистерии Дж.Г.Байрона, Певица в «Отморозках» по роману З.Прилепина «Санькя», Эхо в «Метаморфозах» по Овидию.