Анастасия Копытцева -Interview -GUIDE

The Purmagazine. С чего все началось? До 5 лет вообще не интересовалась рисованием. Моя мама была озабочена тем, что ребенок развивается не всесторонне и отвела меня в изостудию. И там все началось! Я хотела рисовать только на листах формата а 0, а это на тот момент, думаю, было эквивалентно моему росту. И всегда четко понимала что я хочу изобразить и как именно. Уже через несколько месяцев мои работы показывали на итоговых выставках, как гордость школы. Ну а дальше ступень за ступенью. Я училась в Московском Академическом художественном лицее при Российской Академии художеств, в Всероссийском Государственном Университете кинематографии на художественном факультете и в Британской Высшей школе Дизайна на курсе фотографии.

The Purmagazine. Когда вы начали свою творческую деятельность? Во время обучения в Британской высшей школе дизайна я участвовала в студенческой арт ярмарке - "Student Art Fair» на Artplay. Тогда, кстати, моя картина стала самой дорогой из проданных работ на выставке. И через пару месяцев мне позвонил куратор Восточной галереи Леонид Ротарь и предложил сделать персональную выставку. Это был для меня поворотный момент и знак, что я иду правильным путем. Потому что обычно молодые авторы долго обивают пороги галлерей современного искусства и очень маленькому проценту удается дорасти до персональных выставок на серьезном профессиональном уровне. Позднее мы сделали три персональные выставки, и три года подряд галерея показывала мои работы на Арт Москве.

The Purmagazine. Как называется жанр в котором вы работаете ? Мне сложно ответить на этот вопрос. Раньше я бы сказала - реализм. Но последние два года я много экспериментирую с формой и цветом. Честно сказать, даже не знаю как правильно назвать этот стиль.

The Purmagazine. Какие материалы используете? Классические. Холст/масло.

The Purmagazine. Деловой и расчетливый человек редко бывает расположен к творчеству и гуманизму. Своим деловым фанатизмом он лишает мир его естественной красоты, радости и полноты жизни, превращая его в темницу долга. Любой идеал красоты каким бы он неоспоримым не был, все же ограничен. Каков по вашему идеал красоты и откуда вы черпаете вдохновение? Меня вдохновляют зачастую диаметрально противоположные вещи. Это визуальная красота человеческого тела, как совершенного механизма, созданного природой. И эмоциональный заряд внутри действия, разворачивающегося на полотне. Какое-то сочетание динамики и статики. Недосказанность. Ощущение тишины в картине, как будто бы все замерло. Некоторая кинематографичность.

The Purmagazine. Семь континентов с их грандиозным массивом суши меж четырех океанов, с изобилием природных ресурсов, резкими и жесткими колебаниями климата и яркая многоликость национального разнообразия и их культур, имеют куда больше сходство, чем обычно предполагают. Вы космополитичный человек или в вас заложены другие понятия обусловленные не только политическими, но и духовными понятиями. Не могли бы побольше раскрыть эту тему. Я родилась и выросла в России. Конечно я люблю свою страну и ее культура и дух всегда будут жить во мне, проявляясь и в моих работах. Но последние пару лет я активно занимаюсь развитием своей карьеры и в других странах и например выставляю картины в США и Франции. Американский арт рынок несравнимо интенсивнее и может дать больше возможностей.

The Purmagazine. Велика робость перед тем, чтобы воплотить продуманное в дело со всей последовательностью. Вы смелый человек ? Конечно смелый. Я стрелец по гороскопу и мы часто бежим в бой первыми, не задумываясь о последствиях и не сомневаясь.

The Purmagazine. Какой самый смелый поступок вы совершили в своей жизни? Это глубокий вопрос. Потому что очень смелые внутренне поступки со стороны могут показаться абсолютно закономерными и спокойными . Например смелость любить или преодолевать предрассудки и страхи в собственной голове или идти на встречу новому. А из простого, пожалуй, купание в проруби при температуре воздуха -22С.

The Purmagazine. Искусство, которое продается так или иначе связано с бизнесом. Результат вашего творчества можно отнести к искусству ради искусства или это что то другое ? Мои ранние попытки заниматься живописью " на продажу" и предугадать вкусовые пристрастия "потребителя" всегда вели к провалу. И ни одна из подобных картин не была продана. И наоборот , когда я максимально раскрываю собственные идеи, хотя часто кажется что картина получилось несколько мрачной и не дружелюбной, она продается. Поэтому я давно придерживаюсь правила быть честной в своем высказывании на холсте. Еще одна ошибка - это подражание. В детстве мы часто смотрели альбомы великих художников и потом пытались повторить их технику. Сейчас же, я никогда не смотрю картины других авторов перед работой. А отвожу для этого отдельное время, дни или недели, когда я хожу по арт ярмаркам и галереям и осмысливаю что происходит в мире искусства сегодня.

The Purmagazine. Часто ли вы бываете за границей ? Да. Раньше много путешествовала из интереса, а сейчас больше по работе.

The Purmagazine. Какие страны больше всего вам подходят с точки зрения эмоционального комфорта. Мне хорошо работается в Москве. Все таки это дом. Отдыхать приятно в маленьких европейских городах. Но в целом я почти везде чувствую себя комфортно.

The Purmagazine. Вот уже несколько десятилетий Россия переживает внутри себя глубокие душевные и духовные перемены. Чувствуете ли вы на себе все эти изменения и считаете ли вы себя участником данного процесса как творческая единица ? Я выросла в это время и состояние нестабильности в стране для моего поколения, думаю, привычно. Кризис всегда отражается на продажах искусства. С этой точки зрения я конечно чувствую на себе влияние. Но художника, который занимается собственными проектами никто и никогда не может уволить. У нас нет разделения на будни и выходные. Если есть энергия двигаться вперед, то новые достижения заряжают на следующие шаги. Ведь сложно переоценить радость автора, когда закончил картину и она начала жить собственной жизнью. Думаю в некотором смысле можно сравнить это с рождением ребенка. Процесс зачастую тяжелый, иногда хочется бросить кисти и без волевого усилия тут не обойтись. Но когда заканчиваешь холст и он получился, то испытываешь невероятное удовлетворение и счастье! И на каком-то этапе, думаю, это становится настоящей зависимостью. И уже не представляешь для себя другой профессии и образа жизни.